Résumé
Le cinéma est un art. Un art indissociable des techniques qui le rendent possible. De la prise de vues au mixage en passant par la prise de son, le montage ou l’étalonnage, chaque étape de la création d’un film fait appel à des techniques, à des supports, à des outils à partir desquels l’œuvre prend corps.
Vincent Pinel fait le point sur les instruments, les principes et les procédés relatifs à l’image et au son qui, depuis la chambre noire jusqu’au numérique, sont à la disposition du cinéaste. Il donne à comprendre les différents stades de l’élaboration d’une œuvre ciné¬ matographique, depuis son projet jusqu’à sa diffusion.
Caractéristiques
Sommaire
Introduction
Chapitre premier – L’émergence des principes
I. L’analyse du mouvement
II. La synthèse du mouvement
Chapitre II – L’image de cinéma
I. L’objectif
II. Format du film et format de l’image
III. Le support
IV. La couche sensible
V. L’image monochrome et le rendu chromatique
VI. L’image en couleurs
VII. Les grandes familles d’émulsions
VIII. L’image vidéo analogique
IX. L’image numérique
X. L’image à trois dimensions
Chapitre III – Les appareils d’enregistrement et de reproduction
I. L’appareil de prise de vues
II. Les accessoires de l’appareil de prise de vues
III. L’enregistrement du son
IV. L’appareil de projection
Chapitre IV – L’œuvre cinématographique de son projet à sa diffusion
I. La préparation du film
II. Le décor et ses truquages
III. La réalisation
IV. La prise de vues
V. La prise de son
VI. L’animation
VII. Le montage
VIII. Le laboratoire
IX. La diffusion
Bibliographie
Autour de l'auteur
Diplômé de l’IDHEC, Vincent Pinel est l’auteur de nombreux ouvrages de référence consacrés à l’histoire et aux techniques du cinéma. Monteur et réalisateur, il a également pratiqué d’autres métiers du cinéma et a été directeur de l’unité Cinéma de la Maison de la culture du Havre puis conservateur des films à la Cinémathèque française.
