Résumé
Les œuvres d’art ne se présentent jamais seules. Qu’elles soient stockées dans les réserves d’un musée, exposées dans un centre d’art ou simplement reproduites dans une revue, elles font l’objet de mises en forme spécifiques et sont accompagnées de textes, de discours et de prises de parole en tous genres. Il s’agit parfois de propos très construits – travaux universitaires, notices de catalogues, visites-conférences – et, dans d’autres cas, d’éléments nettement moins ambitieux – cartels, cartons d’invitation, conversations de vernissage.
Le point commun à ces différents éléments est néanmoins de mettre en scène les œuvres d’art et de leur donner sens, ne serait-ce que temporairement. Décrire les fonctions spécifiques que les formes médiatrices occupent aux côtés des œuvres conduit alors à envisager différemment la relation esthétique. L’hypothèse ici avancée est que certaines notions issues de la pragmatique linguistique – énonciation, actes de langage, dialogisme, polyphonie, etc. – permettent de décrire aussi précisément que possible le rôle que jouent textes et discours d’accompagnement dans la constitution, la compréhension et le fonctionnement ordinaire de l’art contemporain.
Caractéristiques
Sommaire
INTRODUCTION
Une exposition peut-elle être considérée comme un texte ?
PREMIER CHAPITRE : DES MÉDIATIONS DE NATURE DIFFÉRENTE
Typologies
Le langage de l’exposition
Les acteurs du discours
DEUXIÈME CHAPITRE : DISCOURS SUR L’ART ET PRAGMATIQUE LINGUISTIQUE
Les fonctions multiples des textes dans les expositions
Énoncés, énonciations et énonciateurs
Ethos prédiscursif et discursif
De la référence à la connivence dans le discours de médiation
TROISIÈME CHAPITRE : GESTES D’EXPOSITION ET ACTES DE LANGAGE
Des instructions données aux visiteurs
Performatifs et actes de discours
Des actes de langage aux faits institutionnels
Valeur illocutoire et contenu propositionnel
QUATRIÈME CHAPITRE : LA DIMENSION SOCIALE DE L’ÉNONCIATION
Le sous-entendu : la part implicite des énoncés
Les « communautés de communication »
Les surdestinataires et participants ratifiés
Lecteurs modèles et lecteurs réels
CINQUIÈME CHAPITRE : LA PAROLE DE L’ARTISTE FACE À CELLE DU MÉDIATEUR
Les usages du discours rapporté
La reprise des mots d’autrui
Du dialogisme à l’intertextualité
L’autorité du discours d’accompagnement
Une relation non médiatisée aux œuvres est-elle possible ?
Conclusion
Récapitulatif sommaire des différentes formes de médiation entourant une exposition
Bibliographie générale
Index des notions
Autour de l'auteur
Jérôme Glicenstein est artiste et professeur au département Arts plastiques de l’université Paris Vincennes-Saint-Denis. Son enseignement et ses recherches portent sur les théories et pratiques de l’exposition. Il est l’auteur de L’Art : une histoire d’expositions (Puf, 2009).
