Résumé
Désormais confronté à la dispersion des lieux de culture, à la diversité des œuvres présentées, à leur nombre croissant tout comme à celui des publications qui les concernent, le public paraît encore aujourd’hui déboussolé par l’irruption de l’art contemporain. Que penser en effet de ces chefs-d’œuvre qui n’en sont peut-être pas ? Ou plutôt : comment les penser ?
Cet ouvrage permet d’aborder sans détour le travail artistique d’aujourd’hui dans toutes ses dimensions. Il montre que, bon gré mal gré, notre société est bel et bien devenue une société culturelle, et qu’il en résulte, au niveau artistique comme aux yeux du public, des conséquences troublantes.
Caractéristiques
Sommaire
Introduction
Une économie générale
L’idée de l’art fait obstacle à sa reconnaissance
Deux régimes de pratiques
Première partie. — Les régimes de l'art
I. L’art moderne ou le régime de la consommation
Le régime de la consommation ou la société moderne
Les effets du régime de la consommation dans le registre de l’art
L’art moderne
II. Le régime de la communication ou l’art contemporain
L’idéologie de la communication dans la société du même nom
Les effets de la communication dans le registre du marché de l'’rt
Seconde partie. — Figures et modes de l’art contemporain
I. Les embrayeurs
L’embrayeur Marcel Duchamp
L’embrayeur Warhol
Leo Castelli
II. L'actualité
La bulle postmoderne
Distinction entre les différents états de l'art actuel
Bibliographie
Autour de l'auteur
Philosophe, Anne Cauquelin est notamment l’auteur de L’Invention du paysage (Puf, « Quadrige », 2004), de Fréquenter les incorporels. Contribution à une théorie de l’art contemporain (Puf, 2006) et du « Que sais-je ? » sur Les Théories de l’art (n° 3353).
